【記者張世昌台中報導】文青經典電影《愛在黎明破曉時》中，陌生男女在火車上相遇，決定一起漫步維也納；在狹小的唱片行試聽室裡，耳機傳來輕柔情歌，羞澀眼神與微微上揚的嘴角，成就影史最動人的曖昧場景。而這種「一起聽音樂」的親密感，正是沉浸式音樂作品《浮聲之城》希望帶給觀眾的體驗。觀眾不僅能在大劇院欣賞交響樂，還能下載專屬App，牽手漫步臺中街頭。演出將於3月28、29日在臺中國家歌劇院登場，共計4場，推出「牽手套票」，4張（含）以上享8折優惠。

《浮聲之城》由臺中國家歌劇院攜手英國曼徹斯特國際工房、美國紐約林肯中心及香港西九文化區共同製作，自2024年6月於曼徹斯特Aviva Studios世界首演後，已巡演紐約、倫敦、北京等城市，吸引超過10萬名觀眾走進城市街頭，體驗聲音與空間交織的藝術形式。製作人Pete Vance表示，《浮聲之城》是一部回應不同城市文化、歷史與生命力的作品，即使長年居住在臺中，也能透過演出以嶄新視角重新認識城市。

Pete Vance形容，《浮聲之城》如同一封來自城市的邀請函，引領觀眾與環境、與彼此重新連結。他指出，在數位時代，人與人之間看似更加緊密，卻也更加孤獨，而這部作品透過音樂，讓人們回到真實街頭，在擦肩而過之間共享同一段旋律。
 

作曲家黃若表示，他不將自己的作品定義為古典樂，而是稱為「Music of Today」，強調當下的共感與生活連結。他指出，現代人即使不帶錢、不帶鑰匙，也離不開手機，因此將手機融入音樂體驗，成為創作的一部分。《浮聲之城》特別為臺中規劃6條城市路線，串聯市政中心、廟宇、歷史遺址與公共藝術，透過App呈現擴增實境音樂地圖，讓觀眾在行走中感受城市聲景。
 

回到劇場後，由指揮張致遠帶領國立臺灣交響樂團演出完整版《浮聲之城》。音樂家分散於舞台、觀眾席走道與包廂空間，觀眾可自由移動或選擇喜愛的位置，沉浸於音樂流動之中。黃若指出，演出打破傳統主奏與伴奏的界線，13個聲部平等呈現，讓觀眾彷彿走進一座充滿聲音的空間，從不同角度體驗音樂的層次。
 

張致遠表示，此次演出對指揮與樂團而言極具挑戰，部分音樂家需透過螢幕同步指揮，克服延遲問題；國臺交首席謝佩殷也指出，透過空間配置創造立體聲效果，不僅新穎，也對演奏者體力與專注力是一大考驗。
 

《浮聲之城》打破舞台與觀眾之間的界線，不設觀賞門檻，無論是情侶約會、親子出遊、音樂愛好者，或想在忙碌生活中尋求療癒的上班族，都能在作品中找到屬於自己的節奏，讓音樂從單向表演轉為共享體驗，在城市中重新聽見生活。
 

此外，《浮聲之城》亦獲得台灣馬自達支持，延續MAZDA ICONIC SP概念跑車城市巡展所傳遞的「Smile Every Mile」精神，將移動體驗延伸至藝文領域。台灣馬自達更攜手「造大山藝文教育推廣協會」，邀請鳳岡國小師生走進劇場，親身體驗沉浸式交響樂演出，期盼讓更多人接觸表演藝術，為城市注入溫暖而多元的文化能量。